Kunst

De onzichtbare schilder € 15,00
De onzichtbare schilder

Een e-mailuitwisseling tussen de auteurs Jan de Heer en Kees Vollemans n.a.v. verschillende atelier bezoeken van DE ONZICHTBARE SCHILDER. Het gaat beiden om het technische kijken naar kunstobjecten.DE ONZICHTBARE SCHILDER Deze e-mailuitwisseling – vormgegeven als een blocnote! – is te mooi om in een mailbox te laten verstoffen. Wat begon als een gedachtenwisseling ter voorbereiding van een publicatie, blijkt een zelfstandige aaneenschakeling van observaties, invallen en typeringen van het werk van de onzichtbare schilder. Een speurtocht naar de regels van het maken en het karakteristieke van zijn werk. Middels atelierbezoek komen beide schrijvers langszij en enteren Age K.’s schilderijen. Ze wagen zich aan het formuleren van woorden die het schilderen, het tekenen, het onderwerp van het werk raken en betrappen op het effect. Uitdrukkingen als de chromatische ontroering, het vitaliserende van de kleur, de spatiëring van de ruimte. Effecten die ontstaan door het krassen, wissen, schrijven en doorhalen. De bedoelingen van de schilder doen er uiteindelijk niet toe, het gaat Jan de Heer en Kees Vollemans om technisch kijken. Niets spannender dan technisch kijken. Het brengt je dichter bij elk kunstobject.

Schandalen in de kunst € 24,95
Schandalen in de kunst

Het pad naar artistieke roem lijkt te zijn geplaveid met schandalen. Veronese wist maar ternauwernood te ontsnappen aan de klauwen van de inquisitie, Rembrandt schoffeerde zijn klanten en Andy Warhol schilderde soepblikken, omdat hij daar zin in had. Wim T. Schippers zorgde ervoor dat er in Museum Boijmans van Beuningen een penetrante pindakaasgeur hing, Banksy haalde een van zijn duurste werken door de papierversnipperaar en Maurizio Cattelan plakte met ducttape een banaan op de muur van Art Basel. Schandalen en provocaties komen de naam van een kunstenaar vaak ten goede. Dat is opmerkelijk, want buiten de kunsten wordt niets zo gevreesd als een schandaal. Deze breken reputaties. Maar de kunstenaar die een kruitvat doet ontvlammen, blijkt na het optrekken van de rook een beroemdheid te zijn. Daarmee is niet gezegd dat iedere opzienbarende actie door een kunstenaar voor ophef zorgt. Wat wel of niet leidt tot een schandaal, zegt iets over de tijd waarin het zich afspeelt. Ieder tijdperk krijgt de rel die het verdient. Dit boek laat de kunstgeschiedenis van zijn meest lichtvoetige kant zien en valt te lezen als een pleidooi voor het behoud van de bijzondere positie van kunst binnen onze samenleving.

Artemisia - Vrouw & macht € 21,95
Artemisia - Vrouw & macht

Artemisia Gentileschi (1593-na 1654) is één van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Italiaanse barok. Zo bekend, dat alleen haar voornaam voldoende was, en dat nu nog is: Artemisia. Maar Artemisia was niet alleen een schilder. Zij was een schilderende vrouw: een kunstenaarsdochter, een moeder. Ze was eigengereid en vastberaden succesvol te zijn in een door mannen gedomineerde wereld, toen kansen en mogelijkheden heel beperkt waren. Voor Artemisia vormde haar talent de sleutel. Met haar werk verdiende zij een inkomen, verwierf zij aanzien en een mate van vrijheid, een plek in de wereld. Het oeuvre en leven van Artemisia bieden aanknopingspunten voor een groter verhaal over het vroegmoderne Europa en over de vrouw in de geschiedenis. Dit boek toont Artemisia’s prachtige portretten, afgewisseld met dramatische, theatrale composities. Voorstellingen die op en top barok zijn, sensueel, soms grenzend aan schandaal, een mengeling van geweld en verleiding.

Icons - Identiteit in portretten € 27,50
Icons - Identiteit in portretten

Al sinds de prehistorie zijn we gefascineerd door de menselijke beeltenis. Hoe zien we anderen en hoe willen we dat de ander ons ziet? De sociale en psychologische functie van portretkunst worden onderzocht aan de hand van ruim honderd kunstwerken, waarvan het overgrote deel uit de fameuze Londense National Portrait Gallery. Met beroemde kunstenaars als Rubens, Van Dyck, Warhol, Dumas en Kensmil, en al even beroemde geportretteerden als ‘virgin queen’ Elizabeth I, William Shakespeare, Audrey Hepburn, David Beckham en Malala Yousafzai vertelt 'Icons' een verhaal over roem, macht, identiteit, liefde en verdriet. Een grote stoet van historische en eigentijdse iconen trekt in dit boek voorbij. En elk van hen heeft ons, dwars door tijd en ruimte heen, een eigen verhaal te vertellen.

Lotta Blokker - Beelden/Sculptures € 19,95
Lotta Blokker - Beelden/Sculptures

Opnieuw een nieuwe bijzondere serie mensbeelden, gemaakt door Lotta Blokker (1980). Ze werd geconfronteerd met een enorme emotie toen zij persfoto’s zag van heftige gebeurtenissen. De man die van de Twin Towers sprong, het jongetje dat gevlucht was en, verdronken in zee, op het strand lag. Zij zag dat al deze mensen ondanks de heftige gebeurtenis waarin zij verkeerden, een houding uitstraling, die niet paste bij de situatie. De mens neemt ondanks alles ook dan een natuurlijke houding aan. Lotta wist die op haar manier vast te leggen in beelden. Ze weet de ziel van de geportretteerde te pakken, waardoor ze kwetsbaarheid maar ook een enorme zeggingskracht hebben; heel menselijk en herkenbaar. In dit boek vertelt ze over haar ervaringen en haar ideeën achter deze beelden.

Zilver met schwung € 22,50
Zilver met schwung

Binnen de grote en veelzijdige Nederlandse zilversmeedkunst neemt die van Maastricht een bijzondere positie in. De stad was gedurende eeuwen cultureel en economisch vooral verbonden met de stad Luik en verre van ‘Hollands’. Edelsmeden zijn al minstens sinds de veertiende eeuw actief in Maastricht. Dit boek geeft een vernieuwende blik op Maastrichts zilverwerk, dat topstukken uit een roemrijk verleden plaatst in relatie tot de hedendaagse ontwerpen. Er wordt stilgestaan bij de ontstaansgeschiedenis en de signatuur van de verschillende collecties in het Bonnefanten museum. Daarnaast worden ca. 20 topstukken uitgelicht en worden verbindingen gelegd naar andere voorwerpen en thema’s, zoals gebruik en techniek, stedelijke trots en familierelaties, Maastricht tegenover andere steden, religie en familiewapens. Maastrichtse zilver stond bekend om zijn onberispelijke kwaliteit en is ook daarom tot vandaag een geliefd verzamelgebied.

Jeroen Krabbé – Stilte € 20,95
Jeroen Krabbé – Stilte

Jeroen Krabbé wordt als schilder geïnspireerd door landschappen ver weg en dichtbij. En door te reizen naar plekken waar iconische meesters werkten. Door in binnen- en buitenland musea te bezoeken. En dan, als uit het niets, zijn er de lockdowns en een avondklok. De ruimte wordt beperkt tot het schilderatelier met hoge houten lambriseringen en een gigantisch raam op het noorden. Nu hangen er schilderijen van een heel andere orde waarin simpele objecten, zoals schildersezels en stoelen en een solitaire figuur, de hoofdrol spelen. Overal spiegelt zich het nieuwe onderwerp van deze doeken; het atelier zelf. Want de schilder laat zich niet weerhouden, hij wil alleen maar schilderen. Soms mislukt het en soms lukt het. “Dat is toch gewoon de magie?” Jasper Krabbé voerde voor dit boek het gesprek met zijn vader en collega-kunstenaar, over hoe het was als kunstenaar in de bijzondere periode van lockdown.

Museum Jan € 26,95
Museum Jan

Dit boek is gemaakt ter gelegenheid van het dertigjarig bestaan van Museum JAN in Amstelveen. Niet eerder werd de ontstaansgeschiedenis van de kunstcollectie van grootindustrieel Jan van der Togt vastgelegd. Als directeur van de bekende Tomado-fabrieken in Nederland vergaarde hij een fortuin; na zijn pensionering groeide zijn collectie van glas en moderne beeldende kunst. Hij kocht wat hij mooi vond. Samen met bevriend kunstenaar Jan Verschoor richtte hij in 1991 een museum op; zo kon hij zijn geliefde werken van onder anderen Cígler, Artz, Copier, Heesen, Francis en Zadkine delen met het publiek. Onder het directoraat van Verschoor kende het museum vervolgens een levendige tentoonstellingsgeschiedenis op het gebied van glas, beeldende kunst, fotografie en mode. Inmiddels geniet die collectie internationale bekendheid. Titus M. Eliëns, kunsthistoricus en specialist op het gebied van glas, beschrijft de prachtige collectie van Museum JAN en laat zien waarom een bezoek aan het museum zeker de moeite waard is.

Van Steenwijk naar München (en terug € 15,00
Van Steenwijk naar München (en terug

Jan Tromp Meesters (1892-1936), telg van een vooraanstaande familie in Steenwijk, was voorbestemd om in de voetsporen van zijn vader te treden, maar werd beeldhouwer in München. Hij verwierf bij leven een zekere bekendheid, maar raakte uiteindelijk in de vergetelheid. In deze rijk geïllustreerde publicatie schetst auteur Jan Bert Kanon het leven en werk van Tromp Meesters en de treurige laatste dagen van zijn Joodse vrouw Dorothea.

CoBrA & Chaissac-zielsverwanten € 27,50
CoBrA & Chaissac-zielsverwanten

De Franse kunstenaar Gaston Chaissac (1910-1964) werkte als autodidact in landelijke eenzaamheid, ver van de culturele metropool Parijs. Geheel onafhankelijk van academische standaarden of actuele ontwikkelingen in de kunst maakte hij met uitbundige creativiteit tekeningen, schilderijen en sculpturen. Met felle kleuren, zwarte contouren en een eenvoudig expressieve tekenstijl wordt zijn werk door grote directheid en een sterke intuïtie gekenmerkt. Het raadsel van de natuur met haar kracht van schepping maar ook vernieling, is voor hem van voortdurende fascinatie. Tegelijkertijd stond Chaissac, vooral via intensieve correspondentie, in contact met bekende kunstenaars in Parijs als Otto Freundlich en Jean Dubuffet, die zijn werk waardeerden en bekend maakten. Dit boek laat voor het eerst een representatief overzicht van Chaissacs werk zien in dialoog met bekende kunstenaars van de COBRA-groep. In de ruwe en snel gemaakte manier van schilderen en beeldhouwen, in het gebruik van motieven als de slang of de totemfiguur worden de energie en zoektocht naar een oerkracht van kunst en schepping, die Chaissac en de COBRA kunstenaars deelden, duidelijk zichtbaar. Het boek presenteert een weinig bekend hoofdstuk in de Europese kunstgeschiedenis in het eerste decennium na het einde van WOII.

Pietro Cascella & Cordelia von den Steinen € 18,95
Pietro Cascella & Cordelia von den Steinen

Voor Italië was Pietro Cascella (1921-2008) de belangrijkste monumentale beeldhouwer in marmer in een semi-abstracte stijl. Hij ging te werk op een manier die ook in Nederland werd toegepast in de tweede helft van de 20ste eeuw: bij een opdracht voor de openbare ruimte dacht hij mee over de exacte locatie van zijn werk en eveneens werkte hij mee aan het ontwerp van de directe omgeving van het beeld. Zo is zijn werk terechtgekomen op prominente plekken in Toscane en in Pescara, midden-Italië, waar hij opgroeide. In 1967 werd in voormalig concentratiekamp Auschwitz zijn monument ter nagedachtenis aan de slachtoffers van de Holocaust onthuld, een belangrijke opdracht waarvoor ook Nederlandse beeldhouwers inschreven en die onder leiding stond van de bekende Britse beeldhouwer Henry Moore. Cascella was getrouwd met Cordelia von den Steinen (1941). Samen woonden zij in een middeleeuws kasteel ten noorden van Pietrasanta, waar zij ook werkten. Von den Steinen werkt in keramiek, waarin zij minutieuze uitvoeringen maakt van grote en kleine zaken uit het leven: van keukengerei en eten en drinken (dan wel in de vorm van Het Laatste Avondmaal), tot de actuele vluchtelingenproblematiek. Deze publicatie wordt een uitvoerige verkenning van hun leven samen, te midden van de beeldhouwkunst.

Ontdekking van het heden € 21,50
Ontdekking van het heden

In de 20ste eeuw is meer gebeurd dan ooit tevoren. Maatschappij, technologie, politiek, maar ook het intellectuele debat zouden nooit meer hetzelfde zijn. En de kunst was er getuige van. Aan de hand van vele verrassende hoogtepunten uit de kunstverzameling van de stichting JK Art Foundation wordt in beeld gebracht dat de ontwikkelingen van rond 1900 nog steeds onze wereld kleuren. Het werk van Picasso, Dalí, Brancusi, Van Dongen, Mondriaan, Modigliani, Miró, Klee, Léger, Delaunay, Fontana, Daniëls, Anish Kapoor en vele anderen is niet historisch, maar hoogst actueel.